Casa Goethe a fost bine mobilată, a existat o bibliotecă extinsă, datorită căreia cunoștință scriitor timpuriu cu „Iliada“. cu „Metamorfozele“ lui Ovidiu. Am citit scrierile originale ale Virgil și mulți poeți contemporani. Acest lucru l-au ajutat să umple golurile din unele sisteme lipsite de educație acasă, care a început în 1755 cu o invitație la casa de profesori. Băiatul a învățat, pe lângă limba germană, chiar și franceză. Latină. Greacă și italiană. Și ultima, ascultând ceea ce tatăl său învață Cornelius [3]. Johann a primit, de asemenea, lecții de dans, călărie și garduri. Tatăl său a fost unul dintre cei care nu pot satisface propriile ambiții, a căutat să ofere mai multe oportunități pentru copii și le-a dat o educație completă.
În 1765 el a mers la Universitatea din Leipzig. Cercul de studii superioare finalizate la Universitatea din Strasbourg, în 1770. unde a susținut teza sa de gradul de doctor în drept.
Ocupația jurisprudență a atras puțin Goethe, mult mai interesat în medicină (acest interes l-au condus la mai târziu anatomie studii și osteologie) și literatura de specialitate. În Leipzig, el se îndrăgostește de Kethen Shoynkopf și scrie despre poeziile sale vesele rococo gen. În plus față de poezia lui Goethe a început să scrie, și multe altele. Lucrările sale timpurii sunt caracteristici ale imitație marcate. Poem «Höllenfahrt Christi» (1765) adiacent spiritual poeme Kramer (Klopstock cerc). Comedy «Die Mitschuldigen» (participant culpable) Pastorale «Die Laune des Verliebten» (moft în dragoste), poem "pentru luna", "inocent" et al. Fall în literatura de domeniu rococo. Goethe a scris o serie de lucrări fine, nu sunt deschise, cu toate acestea, identitatea sa. Ca și în cazul poeților rococo. Îl iubesc - distracție senzual, zburdalnic personificat în Amur. natura - decorare cu maiestrie executate; el joacă cu pricepere formule inerente poezie rococo poetice, o bună cunoaștere a alexandrin, și așa mai departe. n.
Punctul de cotitură în activitatea programată exact unde Goethe sa întâlnit cu Herder. aducerea la cunoștință cu opiniile sale cu privire la poezie și cultură. La Strasbourg, Goethe se găsește ca poet. El lovește o relație cu tinerii scriitori, mai târziu figuri proeminente epoca de „Sturm und Drang“ (Lenz. Wagner). Devine interesat de poezie populară în imitație, care a scris poemul «Heidenröslein» (stepa rozete) și altele. Ossian. Homer. Shakespeare (vorbind despre Shakespeare - 1772), este entuziast cuvinte de evaluare a monumentelor gotice - «Von Deutscher Baukunst D. M. Erwini un Steinbach» (arhitectura germană a Shteynbaha Erwin, 1771). Anii următori sunt în activitatea literară intensă, ceea ce se poate opri practica de drept, pe care Goethe trebuie să se ocupe de ceea ce tatăl său.
Goethe House din Weimar
„Am un avantaj imens - a spus Goethe la Eckermann, - pentru că m-am născut într-o epocă în care au existat cele mai mari evenimente din lume, iar ei nu s-au oprit de-a lungul vieții mele lung, așa că eu sunt un martor viu al Războiului de șapte ani, care se încadrează Americii din Anglia, și apoi revoluția franceză și, în cele din urmă, epoca napoleoniană întreg, până la moartea eroului și evenimentele ulterioare. De aceea, am ajuns la concluzii foarte diferite și puncte de vedere decât cele disponibile altora, care sunt acum doar născuți, care ar trebui să absoarbă marile evenimente ale cărților obscure el „[4].
Goethe și Francmasoneria
Goethe creativitatea
Anthony Grafton Goethe numește „un exemplu al modului în care idealurile antice îmbogățesc cultura contemporană“. [6]
Această secțiune lipsesc referințele bibliografice la sursele de informații.
Lucrări timpurii
lucrările
„Suferințele tânărului Werther“
"Iphigenia"
Iphigenia - eroina eponimă a dramei - salvează fratele lui Orestes și prietenul său Pylades. care ambii străini de așteptare pentru moartea pe malul Taurida, că ea și soarta lor în mâinile Toanta tradeaza - rege al Taurida, respingând alte propuse Pylades, modalități de a salva. Acest act ea ia un fel de Tantal graviteaza peste el blestem. Willfulness Tantalus ispășite Iphigenia, să renunțe la auto-voință. Împreună cu Ifigeniey Orest - figura reper adânc. La începutul dramei el este condus de furiile, învăluit într-o preocupare de rău augur. întreaga lui fiind acoperită cu confuzie, furie; sfârșitul dramei ea aduce vindecare. În mintea lui, actualizat Ifigenia, domnește în lume. Orestes, cum ar fi Gotsu și Werther, în speranța de a găsi de eliberare în moarte; ca Prometeu, el a văzut Olympians creaturi, ostile la om; La fel ca multe caractere în epoca de „Sturm und Drang“, el nu a putut găsi nicăieri „odihnă și relaxare“ [Mie poem «Jägers Nachtlied» - «Noapte Song Hunter“ ( «niciodată, fie acasă, fie în domeniu, nu poate găsi nici o odihnă, nici pace ...»)]. Ifigenia îl vindecă. La sfârșitul piesei el acționează ca place. Orestes - Goethe dublu, depășește "Sturm und Drang".
elegie Roman
Imaginea centrală a „Elegy“ - poet (Goethe), plin de bucurie păgână a vieții, atașat la cultura antică a lumii ( „Iată-mă în învățare vechi ... În acest sol clasic veacului prezent și trecut este clar pentru mine spun“, V elegie), care vede ochiul sculptor mondial ( „mă uit ochi tangibil, bâjbâi mână văzător“, ibid). El este dat bucuriile iubirii senzuale, dar dragostea este acum interpretată ca o forță Aducerea unei persoane la moarte, ci ca un fenomen, demonstrând puterea legăturilor pământești. Eroul de „Elegii“ împrumută de la viață tot ce s-ar putea să-l dea, nu au rupt în inaccesibile.
Contextul tragedia „Egmont“ este lupta Țările de Jos de sub dominația spaniolă. Cu toate acestea, Egmont pus în poziția unui luptător pentru independență națională, nu sunt caracterizate ca un luptător, iubitor în el obturează politici. Condiții de viață un moment, el renunță la atacurile împotriva voinței sorții, voința istoriei. Aceasta este evoluția imaginii unui luptător pentru o realitate mai bună în lucrările lui Goethe. În loc de cine știe cum să lupte și ura Gotsu Egmont este furnizarea de viață pentru a merge propriul drum și a stabilit să moară, ca urmare a neglijenței sale.
"Torquato Tasso"
În 1790 Goethe anunță drama „Torquato Tasso“, care arată ciocnirea a două naturi: poetul Tasso (în a cărui imagine reînvie parțial Werther), care nu se poate subordona legilor de mediu (obiceiurile și moravurile instanței Ferrara), și instanța Antonio (secretar de stat Ducele de Ferrara), în mod voluntar alături de aceste legi, care au găsit pacea sufletească în respingerea atacurilor asupra regulilor de viață instanței. Încercările de Tasso se opune voinței instanței voinței independente sale „I“ se încheie cu un eșec uimitoare Tasso, care forțează în finala a piesei recunosc înțelepciunea lui Antonio ( „... Sunt ferm de voi îi lipsește ambele mâini. Deci, roca apucă un înotător care rupe-l amenința“). Drama ne introduce în lumea psihică a Goethe - fostul Sturmer, sub rezerva legilor instanței Weimar.
În 1797 Goethe și Schiller a avut loc un concurs în balade de scris ( „an de balade“), dând astfel un impuls pentru dezvoltarea genului. Printre baladele scrise de Goethe - „mireasa Corintului» ( «Die Braut von Korinth»), «Fortune Seeker» ( «Der Schatzgräber»), «Dumnezeu și Bayadere» ( «Der Gott und die Bajadere»), «Ucenicul vrajitor "(" der Zauberlehrling »). În balade lui Goethe a atins relație de dragoste și a căutat, potrivit criticilor, „pentru a înțelege misterele universului, o privire în abis“. [7]
„Anii de învățăturile Vilgelma Meystera“
Fiul lui burghers bogați Wilhelm Meister NU RECUNOAȘTE cariera in actorie, el a fost ales ca Burgher singurul care permite dezvoltarea tuturor darurile sale fizice și spirituale, să devină independentă într-un mediu feudală, chiar să joace un rol proeminent în viața țării sau [ „Pe scena unui om educat (Burger), cum ar personalitatea strălucitoare, ca cel mai înalt reprezentant al clasei „(nobilimea)]. El abandonează visele lui și sfârșește prin depășirea mândria lui orășean, se dăruiește în întregime la dispoziția unei alianțe nobil secret, care urmărește să mobilizeze oamenii care au motive să se teamă de revoluție (Jarno: „vechi turn nostru va da naștere la o societate care se poate răspândi în toate părțile lumii ... Vă garantăm reciproc să existe într-un singur caz, lovitură de stat privează definitiv oricare dintre noi posesiunile sale „). Wilhelm Meister, nu numai că nu încalcă asupra realității feudale, dar chiar și gata să ia în considerare cariera scena ca „auto-va“ spre ea, așa cum a venit la teatru, inspirat de dorința de a transcende această realitate, care vrea să dezvolte statul de orășean.
O evoluție foarte importantă, care a avut loc cu imaginea lui Prometeu, care apare din nou în lucrările lui Goethe la începutul secolului al XIX-lea. ( "Pandora"). Odată rebel adversarul lui Zeus portretizat sunt acum lipsiți de fosta lor fervoare rebel, el a avut doar un meșter iscusit și un protector înțelept meșteșugurilor umane, completează Epimeteu, care este personajul central al piesei, contemplativ, luptă un om hotărît distant, rebeliune. În „Pandora“ sunt cuvinte, atât de tipic pentru ideologia perioadei Weimar a lui Goethe: „În chip maiestuos începe, Titanii, cu toate acestea, duce doar la zei acordate bun veșnic și frumusețe veșnică, dă-le să acționeze ... pentru zeii nu trebuie să fie o singură persoană.“ Ordinea stabilită prevalează, persoana trebuie să renunțe la atacurile asupra lui, acesta trebuie să acționeze într-un mod strict delimitată, acesta este specificat limite. În epoca de „Sturm und Drang“ Goethe admirat Audacity rebel al personajelor sale. Acum, el admiră răbdarea lor, dorința lor de a auto-reținere, să renunțe la „arbitrară.“ Tema renunțare devine motivul principal în lucrările lui Goethe mature și vechi. Pe renunțare, la capacitatea de a limita aspirațiilor lor Goethe și personajele sale sunt văzute ca fiind cea mai mare virtute, aproape ca o lege a naturii. Caracterizat prin subtitlul romanului „Anii de pelerinaj Vilgelma Meystera“ - „renunță“, aluzie la „renunŃă Uniunii“, care face parte cea mai mare parte a noilor entități (Meister, Lenardo, Jarno-Montagne și altele.). Membrii Uniunii se angajează să renunțe atacuri asupra sistemului politic existent ( „obligația indispensabilă ... - Nu atingeți nici o formă de guvernare ... să se supună fiecare dintre ele și nu lasă limitele puterii sale“), ei invata pentru a reduce impulsurile sale, luând de bună voie cu privire la punerea în aplicare a diferitelor jurămintele. În lucrările sale perioada Weimar lui Goethe urmărește tocmai să epuizeze toate formele posibile de renunțare umane: (. „Confesiunile unui suflet frumos“, VI capitolul „Anii de predare“) arată renunțarea religioasă, renunțarea dragoste ( „Elective Afinități“ - un roman în care atmosfera unui refuz de sacrificiu atinge o intensitate mare, „elegie Marienbad“), și altele.
Cel mai faimos creația lui Goethe este tragedia lui „Faust“. la care a lucrat de-a lungul vieții lor.
Date cheie „Faust“ istoria creatoare:
- 1774 -1775 - «Urfaust» (Prafaust)
- 1790 - ediția a „Faust“, ca un „pasaj“
- 1806 - sfârșitul primei părți,
- 1808 - eliberarea primei părți,
- 1825 - începutul activității pe a doua parte,
- 1826 - sfârșitul termenului de "Elena" (prima schita - 1799)
- 1830 - „Noaptea vrăjitoarelor clasic“
- 1831 - "Filimon și Baucis", la sfârșitul lui "Faust".
În „Prafauste“ Faust - rebel condamnat, caută în zadar să pătrundă secretele naturii, la afirmarea puterii lui „I“ a lumii din jurul lor. Numai odată cu apariția prolog „în ceruri“ (1800) tragedie dobândește acele contururi, pe care le-a utilizat pentru a vedea cititorului modern. Bravul Faust obține unul nou (împrumutat din Biblie - Cartea lui Iov) motivație. Din cauza lui, dezbatem Dumnezeu și Satana (Mefistofele), cu Dumnezeu prezice Faust, care, la fel ca orice om căutător destinat să facă greșeli, mântuirea, pentru „un om cinstit într-o căutare oarbă toate sunt ferm conștienți în cazul în care calea cea dreaptă“: în acest fel - calea de urmarire neobosit de descoperire este într-adevăr o semnificație importantă în viață. Ca Vilgelmu Meysteru, Faust, înainte de a descoperi scopul final al existenței sale, a avut loc o serie de „niveluri de educație.“ Prima etapă - dragostea lui de meschanochke naiv Gretchen se încheie tragic. Faust frunze Gretchen, și ea, în disperare uciderea copilului nenăscut moare. Dar Faust nu se poate face altfel, el nu se poate retrage în limitele înguste ale familiei, o cameră de fericire, nu se poate dori Herman soarta ( „Hermann și Dorothea“). El sa angajat inconștient orizonturi mai ambițioase. A doua etapă - alianța sa cu Elena vechi, care ar simboliza o viață dedicată artei.
Faust, înconjurat de plantații de Arcadia, în timp găsește confort în alianță cu frumoasa grecoaică. Dar el nu a fost dat o oprire și în acest stadiu, se ridică în a treia și ultima etapă. În cele din urmă renunțarea la orice impulsuri în lumea de dincolo, el, cum ar fi „renunță“ la „ani de peregrinări“, a decis să dedice puterea lor la serviciul societății. După ce a decis să creeze o stare de fericit, oameni liberi, el începe pe mare regenerată teren un șantier de construcții gigant. Cu toate acestea, datorită forței lor de viață arată o tendință spre emancipare din conducerea sa. Mefisto ca comandantul flotei comerciale și șeful lucrărilor de construcții, în ciuda ordinelor lui Faust, distruge doi fermieri vechi - Filimon și Baucis trăiesc pe proprietatea sa în apropiere de capela veche. Faust șocat, dar el încă mai continuă să creadă în triumful idealurilor sale la moartea conduce lucrarea. La sfârșitul tragedia îngerilor înnobilează sufletul defunctului Faust la cer. Scenele finale ale tragediei într-o măsură mult mai mare decât celelalte lucrări ale lui Goethe sunt saturate patos de creativitate, creație, atât de caracteristică epocii de Saint-Simon.
Tragedia, a scris timp de aproape 60 de ani (cu întreruperi), a fost lansat în timpul „Sturm und Drang“, peste același lucru la un moment în care literatura germană a fost dominată de școală romantică. Desigur, „Faust“ reflectă toate etapele prin care un poet ar trebui să aibă.
Prima parte este în legătură cu perioada scurta shtyurmerskim Goethe art. Tema fetei amant abandonat într-o formă de disperare, devenind un pruncuciderea (Gretchen) a fost foarte frecvente în literatura de specialitate, „Sturm und Drang“ (cf. „Pruncuciderea“ Wagner, „Fiica unui preot Taubengeyma“ Burgess și altele.). Recurs la vârsta de Flaming gotic, Knittelvers. saturat pofta de limbă vulgarisms pentru monodramă - toate acestea vorbește despre apropierea de „Sturm und Drang“. A doua parte, ajungând în special expresia artistică „Elena“, într-o perioadă clasică literatură cerc. contururi gotice dau o modalitate de a Greciei antice. Ea devine scena Hellas. vocabular Curățat. Knittelvers înlocuiește cu versete din depozitul vechi. Dobandeste unele sculpturale compactate (predilecție Goethe vechi pentru interpretarea decorativă a motive mitologice, efecte pur spectaculoase: mascarada - 3 fotografie acționez, clasic Walpurgisnacht, etc ...) speciale. În etapa finală a „Faust“ de Goethe plătește tribut deja romanticismului, prin introducerea cor mistic, dezvăluind cerul Faust catolic.
atitudinea contemporanilor
Această secțiune lipsesc referințele bibliografice la sursele de informații.