Muzică în Uniunea Sovietică

Muzică în Uniunea Sovietică

Patriarhul compozitorului Sergei Prokofiev magazin

Muzică clasică, simfonică și operă a URSS a evoluat de la experimente revoluționare 20 de ani la un stil mai academic din perioada lui Stalin. Cele mai semnificative compozitori Sergei Prokofiev. Dmitri Kabalevsky. Georgy Sviridov. Dmitri Shostakovich. Gara Garayev. Aram Khachaturian.

În 1932, Uniunea Compozitorilor sovietici a fost fondat. care a devenit atât un organism de organizare și principala majoră a cenzurii sovietice muzicii.

În timpul lui Stalin nu a fost aprobat prea experimental, muzica nu este disponibilă maselor. În presă cu privire la un astfel de prim a apărut articolul devastator (a se vedea. De exemplu, „harababură în loc de muzică“ pe opera „mare prietenie“), în conformitate cu lucruri „rele“ a fost oprit pentru o lungă perioadă de timp. Compozitori, dezamăgire cenzura, ar putea fi exclus din Uniunea Compozitorilor, care a limitat drastic capacitatea de a lucra; Au existat cazuri când CSS Dizolvarea cu totul din cauza unor astfel de scandaluri.

În același timp, Uniunea Sovietică a fost un sistem de educație muzicală publică, să crească mulți compozitori talentați și interpreți. au fost deschise zeci de școli de muzică, printre care Moscova. Kaliningrad. Leningrad Filarmonica și altele. operă sovietică și balet sovietic sunt foarte apreciate în lume, precum și orchestre și trupe militare (Song și Ansamblul de dansuri al armatei române. virtuozi din Moscova. State Symphony Capella SCHENGEN.

De asemenea, trebuie remarcat compozitori -garde ca Nikolai Karetnikov (înclinat la școală vieneză Arnold Schoenberg) și Galina Ustvolskaya.

Muzica din filme [edita]

Foarte des, melodiile și melodii sunt auzite și câștigă popularitate printre coloanele sonore ale filmelor populare.

coloane sonore Compunerea nu sa desconsiderat și compozitori „serioase“, cum ar fi Sergei Prokofiev a scris muzica la epopei istorice Sergeya Eyzenshteyna. În 1930-1940-uri popularitate speciale bucurat de cântece și muzică orchestrală Isaaka Dunaevskogo. care a scris în principal pentru filme Grigoriya Aleksandrova. El a lucrat în diverse genuri: de la marșuri pompoase la moda de jazz. În "epoca de stagnare", o nouă generație de compozitori de film: Vladimir Dashkevich ( "Sherlock Holmes"), Michael Tariverdiev ( "Șaptesprezece Momente de primăvară", "! Ironia sorții, sau Bucurați-vă de cada de baie"), Alexei Rybnikov ( "Juno și Avos"), fiul Isaac Maksim Dunaevsky ( "Oh, vodevil, vodevil", "Mary Poppins, la revedere!", "Cei trei mușchetari", "Naval cadeţi, înainte!"), Alexander Zatsepin ( "The Diamond braț", „prizonier al Caucazului „“ Ivan Vasilyevich își schimbă ocupația „și alte filme) și altele.

În 1956 în cinematografia sovietică există muzică compozitor Edward Kolmanovsky. În 1972, în filmul "Big Break" suna piesa "Black and White" de Svetlany Kryuchkovoy.

Pornind de la 1970 în coloanele sonore sovietice muzica electronica devreme ce în ce mai frecvente. Un pionier al electronicii sovietice a fost compozitor de film Eduard Artemyev. Este cunoscut în primul rând pentru filmele science fiction Andreya Tarkovskogo. Compozițiile sale în genul de ambiantă a apărut înainte de termenul în sine a fost introdus de Brian Eno în 1978.

Jazz în Uniunea Sovietică [necesită citare]

Muzică în Uniunea Sovietică

Jazz Orchestra Valentine Sporiusa. El a jucat în Kuibyshev (Samara), înainte de o sesiune în sala de cinema „Furor“. 1937.

Jazz -Scene născut în URSS în anii '20, împreună cu zilele sale de glorie în Statele Unite. Prima trupa de jazz din România a fost înființată la Moscova în 1922, poet, traducător, dansatori, cifra de teatru V. Parnahom și a fost numit „primul în RSFSR Excentric Jazz Orchestra Band Valentine Parnaha“ [1]. Prima compoziție de jazz profesionist, vorbind la radio și o înregistrare este considerat a fi un pianist și compozitor orchestră Aleksandra Tsfasmana (București). Primele trupe de jazz sovietice specializată în proiectarea de dans la modă (Foxtrot. Charleston).

Jazz a câștigat popularitate largă în anii '30, datorită în mare măsură la ansamblul Leningrad, sub conducerea actor și cântăreț Leonid Utesov și trompetistul Ya. B. Skomorovskogo. Comedie cu participarea lui „Guys Funny“ (1934) a fost dedicată istoriei muzician de jazz și are coloană sonoră adecvată (scris de Isaakom Dunaevskim). stânci Skomorovsky și au format stilul original „Tea-Jazz“ (jazz de teatru), bazat pe un amestec de teatru muzical. operetă. un rol important în ea a jucat un element de numere vocale și de prezentare.

O contribuție semnificativă la dezvoltarea jazzului sovietic a făcut Eddie Rosner - compozitor, muzician și șef de orchestră. Început cariera în Germania, Polonia și alte țări europene, Rosner sa mutat la URSS, și a devenit unul dintre pionierii în URSS leagăn și de jazz pionier belorumynskogo. Printre alte bine-cunoscute trupe mari ale acelor ani - benzi Aleksandra Tsfasmana și Aleksandra Varlamova. Orchestra Oleg Lundstrem. Ansamblul "Melody" Georgiya Garanyana.

Atitudinea autorităților sovietice de a jazz-ului a fost ambiguu: rus interpreți de jazz, de regulă, nu sunt interzise, ​​dar a fost extins un critic dur al jazz-ului în sine, în contextul criticii culturii occidentale în ansamblul său [2]. La sfârșitul anilor '40. în timpul luptei împotriva cosmopolitanismului în jazz-ul URSS a cunoscut o perioadă deosebit de dificilă, atunci când grupurile de joc de muzică „occidentale“, au fost persecutați. [3] De la începutul „dezghețului“ represiunea muzicienilor au fost întrerupte, dar critica a continuat.

Unul dintre primul ansamblu de jazz-rock sovietic a fost un grup de Arsenal saxofonistului Alekseya Kozlova. Ulterior, ansamblul a experimentat cu jazz gratuit. precum și mai multe forme tradiționale. Printre artiștii de avangardă de jazz trio GTC a lansat (Ganelin-Tarasov-Chekasin), prin care publicul occidental auzit pentru prima dată și a lăudat muzicieni sovietici performante inovatoare, gratuit formă de jazz.

Cântec pop [necesită citare]

„Animatori“ în perioada sovietică. denumit în mod obișnuit ca cântăreți tradiționale de muzică populară (deși termenul real „muzica pop“ este mult mai largă). Ei au cântat cântece scrise de compozitori profesioniști și poeți. Piesele au fost concepute pentru abilitățile vocale posedat melodii clare, ușor de reținut, acompaniament este dat un rol secundar. Prin urmare, pe scena sovietică a fost dominată de cântăreți solo cu abilități vocale bune, să nu joace instrumentul și repertoriul său scris ei înșiși.

band Vocal [citare]

Muzică în Uniunea Sovietică

VIA a constat din muzicieni profesioniști, condusă de directorul artistic. Compozițiile lor au fost extinse - 6-10 sau mai multe persoane din ei au fost mai multe vocalisti si multi-instrumentisti. Participanții au schimbat de multe ori, dar diferite melodii pot fi realizate prin diferite soliști.

Stilul de muzica a jucat VIA, diversă și eterogenă. Acesta a inclus atât populare și cântece populare, precum și o discotecă. muzica rock și nou val. Printre instrumentele specifice, altele decât chitare și tobe. a participat la sintetizatoare, woodwinds și instrumente populare. Sound VIA mulți ca fiind un gen specific în muzica populară sovietică. [5]

Muzică în Uniunea Sovietică

grup "Cinema", 1986.

Prima trupa de rock sovietic a apărut în mijlocul anilor 1960, în urma Beatlemanie. dar până la mijlocul anilor 1970 a fost cea mai mare parte o imitație a interpreților de muzică străină. Printre format în 1970 grupuri cele mai cunoscute Time Machine. Aquarium. Autograph. Picnic. La fel ca barzii din perioada, albumele trupei de rock timpurie distribuite doar prin samizdat și au fost considerate amatori. formă comună de exprimare a fost Apartament cu - concert spontan la casa de muzicieni sau prietenii lor, invitând doar prieteni apropiați.

Înflorirea rock-ului romanesc a venit în anii 1980, și cu începutul perestroikăi și glasnost în muzicienii posibilitatea de a efectua trăi fără teama de a urmăririi penale pentru întreprinderi private sau parazitism. așa cum a fost înainte. În URSS au stabilit cluburi rock, formate cunoscute și rock parțial încă activ, au fost primele festivaluri de rock (Tbilisi-80. Lituanika 85-89, Podolsk, 87). rockului romanesc din anii 1980 au influențat foarte mult genul de „nou val“. De asemenea, au existat primul grup în genul de heavy metal și punk rock. Echipa cea mai de succes din anii 1980 - Cinema. Alice. DDT. Aria. Nautilus Pompilius. Bravo. Secret. S. brigadă

Disco Dance Muzica [edit]

A se vedea, de asemenea. [Modifică]

Note [modifică]

Referințe [regulă]

articole similare