Capitolul I din arta peisajului realist al secolului al 19-lea România
Capitolul II începutul primei perioade și dezvoltarea în continuare a picturii ruse peisaj realist
Pentru începutul primei perioade de dezvoltare a picturii peisajului realist rus accepta condiționat apariția în 1851 la expoziția student la Școala din Moscova de pictură și sculptură a peisajelor Volga Nightingale, picturi „Vezi de la Kremlin în condiții meteorologice nefavorabile și“ Peisaj de iarnă „Savrasov și peisaje Ammon - pictori trei peisaj, absolvenți în acel an școala. În același timp, începe să vorbească cu peisaje și alți artiști ai școlii Moscova: Hertz, Bocharov, Dubrovin și altele.
Cel mai faimos peisaj Savrasov este pictura sa „Rooks au sosit“ (Pril.4), în primul rând a apărut pe prima expoziție a Asociației Wanderers în 1871. „Peisajul românesc în primăvară“, numit contemporanii ei. Între timp, în acest peisaj nu este capta imaginația panoramelor maiestuoase, culori luminoase. motiv de zi cu zi artistul a reușit să pună într-o imagine a unei imagini poetice și liric, profund populară a faunei sălbatice nativ. „S. Savrasov, spune mai târziu ucenicul său Levitan, era poezie în pictură peisaje și dragoste nemărginită pentru pământul său natal. " El a fost capabil să „uite în cele mai simple și obișnuite acele caracteristici intime, profund ating, de multe ori triste, care sunt atât de puternic resimțite în peisajul nostru natal și să acționeze astfel încât irezistibil pe suflet.“ Tema utilizată Savrasov în imagine, în viitor, va fi favorită în pictura rusă și pictura Savrasov, în conformitate cu AN Benoit - „stea călăuzitoare“ pentru o generație de peisagiști. Descrierea de mai multe peisaje Savrasov adesea cercetătorii construiesc ca o poveste literară și poetică. Închide și clar pentru percepția peisajului literar colegii artistului a fost un aspect important al întregii dezvoltări a acestui gen în a doua jumătate a secolului al 19-lea în România. prorisovannost exacte, locul de muncă terminat, o parte mare cut-off de modelare stil artistic distins Savrasova de la mai eliberat, tratamentul liber de culoare în activitatea de următoarea generație de peisagiști. Iar intimitatea poetică a peisajelor picturi Savrasov, și epic pădure epic Ivan Shishkin sugerează că, în contrast cu peisajul vestic, românesc dezvoltat pe conceptul de mama natura, pământ-asistentă medicală. După Shishkin Savrasova Mihail Konstantinovich Klodt treilea a fost un pionier in pictura rusa peisajul realist. Imaginea Klodt amintesc genurile Venetsianov, ei continuă linia peisajului țărănești în pictură rusă. Klodt privind pretențiile sale în frumusețea peisajului și puterea naturii mamei. Ca Savrasov, aceasta experienta îndeaproape poetică a lumii, sunt inerente acesteia și caracteristici ale abordării literare și descriptiv pentru pictură. La fel ca și ceilalți peisagiști ai generației sale, Klodt legat de o cifră exactă.
Astfel, în sfera posibilităților artistice de pictura peisaj a devenit o altă zonă a existenței umane. aspirații și idealuri politice, luptele sociale și revoluționare sunt reflectate în imaginile noului domeniu, nu ezitați să utilizați vopsea, linii, ritmurile interioare ale naturii. În a doua jumătate a secolului al 19-lea, în timpul îndoirii și dezvoltarea peisajului realist, el a devenit complet inseparabil de ideea de evenimentele istorice care au avut loc la momentul respectiv. Natura devine o scenă de activitate socială și politică a oamenilor, și toate schimbările majore care au loc în destinul țării este reflectată în imaginea realității. Schimbarea lumii deoarece include așteptări, planuri și om îndrăzneț. Astfel, pictura peisaj, intrat în faza sa realistă, a venit de la marginile de genuri și a luat unul dintre locurile de onoare alături de genuri, cum ar fi pictura portret și acasă. În contextul vieții publice ruse din această perioadă, cei mai buni artiști, democrații nu au putut fi limitat pentru a arăta doar partea întunecată a realității și a aplicat o imagine a fenomenelor pozitive, progresive. Aceasta este într-o mare măsură a contribuit la înflorirea picturii peisajului din Rusia de la sfârșitul 19 - începutul secolului 20.
Astfel, studiul temei acestei lucrări face posibilă pentru a trage câteva concluzii. La începutul anilor '50 începe să dezvolte o direcție cu totul nouă de realiste peisajului, naționale. Trebuie remarcat faptul că această tendință a fost indisolubil legată de evenimentele istorice din a doua jumătate a secolului al 19-lea, chestiunea țărănească îngrijorat toate și nu a lăsat indiferenți peisaj. În acest domeniu natura a încetat să fie folosită ca o expresie a propriilor sale sentimente. Artiștii sunt acum căutat să reflecte în mod realist realitatea din jurul lor, fără exagerare și distorsiuni. Este în această direcție au lucrat și lucrări cu valoare arta mondială, astfel de artiști ca peisaj Shishkin, Savrasov, Polenov, Kuindzhi și mulți alți artiști restante creat. Prin numărul de peisagiști talentați ai secolului al 19-lea se compară favorabil în mod semnificativ cu alții, și nu e de mirare că se numește epoca „de aur“ a artei ruse, ea cade în timpul perioada de glorie a peisajului românesc. Trebuie remarcat faptul că evoluția și realizările genului pitoresc nu a rămas în afară de atenția binelui public. Dezvoltarea de pictura peisaj, realizările sale au fost discutate în mod constant în societatea românească, cercetători profesioniști, critici și cunoscători și iubitori ai genului. Nu este surprinzător, pentru că în secolul al 19-lea, peisagiști români au fost create lucrări remarcabile, fără de care ar fi cultura artistică rusă, experiența nu s-ar fi invocat și a creat creații nu mai puțin magnific peisaj generație următoare.
Astafjevs BV pictura rusă. Idei și gânduri. L. 1966.