D. Velasquez "White Horse"
Cal la momente diferite a fost o sursă de inspirație pentru sculptori, pictori, scriitori și poeți. De multe ori caii apar în picturile lui Diego Velaskesa. Dar, în picturile sale tot aceeași preferință se acordă oamenilor și caii sunt ca anturajul, care completează caracteristic reprezentate de caractere lor.
Doar unul din poza lui de cal - personajul principal. Această imagine se numește „White Horse“.
"White Horse" (1634-1635)
Imaginea este oarecum misterios, dă un motiv de reflecție: ce sa întâmplat cu călăreț? care a speriat calul? de ce este atât de deranjant de fundal a imaginii?
Este evident că a fost călăreț - vom vedea o șa, dar mai ales de imagine de fundal roșu spune privitorului că calul detectat probleme sau implicat într-o scenă de luptă. Ea ar putea arunca biciclistul, dar s-ar putea cădea în luptă ...
D. Velasquez "White Horse"
CREȘTEREA cal arată Velasquez realist, dar, în același timp, imaginea este exprimat în mod evident, o relație romantică a artistului la animalele puternice și grațioase.
"Predarea Breda" (1635)
Această imagine istorică și psihologică, la care putem da subtitlul „învingători și învinși“, în timp ce al doilea nume al picturii „Spear“ se explică prin faptul că aproape o treime este ocupat de imaginea de picturi copii ale armatei spaniole, constituind o parte importantă a compoziției. Această imagine, la fel ca toate cele ce urmează, ne-am descris, este în Muzeul Prado din Madrid.
Abandonarea D. Velazquez“Breda"
Spune-ne un pic despre istoria picturii. Acesta arată un transfer cheie directă scena din cetatea Breda. Dar acest moment a fost precedată de mai multe luni de asediu al orașului de către trupele spaniole sub comanda lui Ambrosio Spinola. În vârstă de 80 de ani de război Spania a luptat pentru păstrarea Habsburgilor peste spaniolă Țările de Jos, din care partea protestantă este separată de coroana spaniolă, creând o Uniune de la Utrecht. Ambrosio Spinola, folosind pauza, care a apărut în războiul de treizeci de ani, a asediat cetatea. Din punct de vedere militar asediului Breda a fost absolut inutilă acum scopul principal de a crește spiritul trupelor, dar în termeni de politică a avut un mare efect. Toate din Europa a urmărit îndeaproape evoluțiile de la Breda.
Liderul olandezilor învinse evocă simpatia pentru poziția lor umilitoare. El a fost mai scurt și, în unele haine largi, purtate în cizme. Fața lui este nevoia de a accepta ceea ce sa întâmplat cu demnitate. Câștigătorul este mare și indulgentă. Imaginea este lipsită de orice patos. Spinola reținut și respectuos respectuos la inamic pe termen învins - se spune de un gest calmant, ratat mângâie pe umăr.
Caii din această imagine, așa cum au fost reliefeze stăpânii lor: calul aparține modest liniștit învinșilor, și calul grațios Jucăuș Spinola - un câștigător meci.
„Predarea Breda“ - una dintre cele douăsprezece tablouri de luptă, create pentru a perpetua amintirea victoriilor trupelor Felipe IV. Toate acestea sunt destinate sala în regatele palatului Buen Retiro. Pe lângă acestea au fost plasate portrete ecvestre a trei generații ale familiei regale de guvernământ. Picturile au fost menite să simbolizeze gloria și invincibilitatea Habsburgilor spanioli.
"Contele Olvares călare" (1634)
D. Velasquez "Count Olvares călare"
Acesta este unul dintre cele mai cal magnific lungi treimi din Velasquez. În treizeci de ani, Diego Velasquez a ajuns în partea de sus a capacităților sale, lor. Comenzile primite la fotografiile în mod constant: au fost necesare pentru a decora casa de vânătoare mii Tore de la Parada și El Retiro Palace. Velazquez driblează o serie de portrete ecvestre ale clanului regal: în primul Filip al IV și soția sa, Isabella de Bourbon, moștenitorul - Printul Baltasar Carlos, Ursul-ing domnind monarh Filip III și Margareta din Austria.
Pictura „Olvares conta pe călare“ descrie primul ministru al regelui. El este plin de încredere în sine și să realizeze măreția lor. Pricepere, a trecut aproape și planuri îndepărtate.
Sub galop copite pur sânge vizibile pe drum și care rulează pe pantele zavoaie albastre.
Frumos și motociclistul Olvares, care artistul desfășoară în spațiul picturii. Un cal creștere este o statuie veni la viață. Apropo, datorită patronajul contelui Olvaresa, Velasquez a câștigat scaunul de pictor de curte.
Portretul ecvestră a regelui Filip al IV (1634-1635)
Filip al IV a fost fiul și succesorul lui Filip III. El a venit la tronul de băieți în vârstă de 16 ani și, la fel ca tatăl său, nu a avut nici dorința, nici capacitatea de a activității statului. plăcerile Devotatul vieții instanței, el a pus toată povara guvernului favoritei sale, contele Olvaresa, persoana avid de putere, un lacom și răzbunătoare. Yard wallowed în lux, iar oamenii sunt în primejdie.
D. Velasquez „Portretul ecvestră a regelui Filip al IV“
Controlul despotica Filip al IV-a condus la o serie de revolte populare în diferite părți ale monarhiei.
Tabloul descrie Filip IV, în deplină conformitate cu regaliile regală. Dar portretul pare oarecum static, deși regele este așezat pe un cal de creștere. M-am simțit că era mai important pentru artist pentru a transmite măreția regelui, mai degrabă decât frumusețea calului. Mult mai bine artistul a reușit peisaj - sa dovedit vibrant și realist.
portret Ecvestru de regina Isabella de Bourbon (1635-1636)
D. Velasquez „portret ecvestru al reginei Isabella de Bourbon“
Este, de asemenea, în prim-planul solemn și regina liniștită a intrat în mers pe jos. atentia privitorului este axat pe călăreț de imagine, îmbrăcăminte de lux, care acoperă nu numai aproape toate cal, dar, de asemenea, este un al treilea model; restul, inclusiv un cal, du-te de la marginea drumului. Calul este calm, bine-au comportat și bine îngrijit. Acesta este acoperit cu un covor pentru a se potrivi hainele reginei. Se pare că înțelege calul, care poartă pe spate ...
Peisaj subliniază măreția puterii regale.
Portret ecvestra a lui Prince Balthasar Carlos (1636)
În 1636 există un portret al Infante Dona Karlosa, fratele regelui, pe foarte no-go de genul asta. Acesta este de obicei palat tradițional portret, NADI-Sania în conformitate cu canoanele instanței. Dar mâna unui maestru se resimte în toate: în alegerea compoziției, în transferul unui peisaj sumbru, în demnitatea prințului de șase ani, sa trezit la măreția sa.
Culoare contrastează cu băiatul haine de cal. Deși calul se comportă vesel, prințul stă pe el cu încredere - este evident că ea simte călăreț și vârsta lui.
Portret ecvestra a lui Filip III
D. Velasquez „Portretul ecvestră a regelui Filip III“
Fiul și succesorul Filip al II-lea, în primul rând incapabil de regi, Spania dovedshih la declinul extrem al impotenței politice interne și externe. Inerta si superstițios, Filip sa înconjurat de miniștri incompetenți, se gândesc doar la îmbogățirea lor în detrimentul trezorerie și oamenii. Acesta și-a exprimat mândrie extremă pe fața lui. Un cal alb grațios, bine îngrijit și împodobit cu un arc, se pare mai înțelept, Kinder și înțelegerea a biciclistului. Portretul în genul tradițional instanță portret. Natura, încruntare și alarmarea, creează o atmosferă de instabilitate și incertitudine.
Diego Velaskes (1599-1660)
D. Velasquez „Autoportret“
pictor spaniol, unul dintre cele mai strălucitoare reprezentanți ai epocii de aur a picturii spaniole.
Născut în Sevilla într-o familie de evrei, care a adoptat creștinismul. Talentul său artistic a fost evidentă la o vârstă fragedă.
Cariera sa a dezvoltat Velazquez extrem de fericit: La 24 de ani, a devenit pictor instanță să-i dea nu numai prosperitatea materială și recunoașterea promptă, dar, de asemenea, posibilitatea de a face o excursie în Italia, unde a fost capabil să studieze lucrările artiștilor Renașterii italiene. Această influență se resimte în peisajele de Velázquez. În timpul șederii sale în a doua Italia, artistul a fost de așteptare pentru un mare succes, a fost ales membru al Academiei Romane.
Și, deși portretele ecvestre ale Velazquez, de obicei, nu există nici o mișcare, el folosește cu pricepere paleta de culori creează un portret psihologic, ilustrând om așa cum este el cu adevărat.