Futura este unul dintre cei mai renumiți artiști de graffiti din New York. A devenit faimos în anii optzeci și, după popularitatea picturii stradale, a intrat în galerii. Împreună cu Dondy. Zefir și alte vedete graffiti ale celui de-al doilea val, Futura, au intrat pentru totdeauna în numele istoriei culturii străzii. El a vorbit cu artiști atât de iconici ai timpului său, precum Keith Haring și Jean-Michel Basquiat. și era familiarizat cu Andy Warhol. Futura este încă în viață, sănătoasă și continuă să se angajeze în activități creative, inspirând noi generații.
Leonard McGurr, mai cunoscut sub numele de Futura, sa născut în 1955 la New York. În copilărie era adoptat și era singurul copil din familie.
„Primele inscriptiile de pe străzi, îmi amintesc, au fost religioase,«»Citește Biblia«»,«»Du-te la biserică,«»«»Fii un catolic«»și omniprezente«Rugați-vă»,“ - spune artistul.
McGurre a crescut în Brooklyn. De la sfârșitul anilor 1960, graffiti a început să surprindă tot mai mult spațiu urban: metroul, autobuzele, zidurile. Pe drum spre școală și spate, americanul a văzut din ce în ce mai multe desene pe stradă și și-a dat seama că și el ar dori să încerce.
Potrivit lui Futura, graffiti a fost pentru el posibilitatea de a deveni parte a întregului, parte a unui fel de "familie mare".
"Mama mea nu mi-a împărtășit niciodată pasiunea și nu am văzut în graffiti-ul de artă. Cu toate acestea, mi-a permis să fac ceea ce îmi place. "
O impresie uriașă asupra tânărului scriitor avea o etichetă, Stai Hai 149 (Stay High 149) - Futura îl consideră încă un model de stil. "Au fost mulți pionieri care au pus barul și pe care toți erau egali. Pentru mine, guru-ul de stil a fost Faise Tu (Faza 2). Din scriitorii acelei generații el a fost artist, ale cărui descoperiri în scris scrisori și desen aerosoli tehnică furnizat împreună cu toți ceilalți scriitori, „hrană pentru gândire“ pentru următoarele două decenii. De asemenea, am dori să menționez 707 Flint (Flint 707) 170 Riff (Riff 170) Amrla (Amrl), Topketa 126 (126 prototipului) și nemuritor ridicat Stey 149. "
Cei mai mulți scriitori graffiti admirați de americani au fost reprezentați de UGA (artiști United Graffiti - "artiști graffiti uniți"). UGA a fost primul grup care a încercat să transfere graffiti din metrou în galerie. „De fapt, UGA oferă o imagine a celor mai bine cunoscuți scriitori graffiti ale vremii, expozitie la Galeria Razor din Soho a fost prima încercare de a comercializa graffiti“ - spune Futura.
Păstrați eticheta înaltă 149
Graffiti United Artists, 1972
Întoarceți-vă la New York
După ce Futura a plecat din New York, a servit în Marina timp de patru ani. "Am văzut lumea", spune McGurr. "Am vizitat Kenya, Pakistan, Australia, în diferite țări din Asia, Filipine și Japonia, în timp ce prietenii mei nu au mers mai departe decât zona lor". Potrivit american a declarat că a avut o mare influență evenimente 1960-1970-e: mișcarea împotriva războiului din Vietnam, lupta pentru drepturile civile, americanii de aterizare pe Lună. Când în 1979, Futura sa întors în orașul său natal, el a fost uimit de cât de departe a plecat graffiti-ul. "Nu a fost scrawl, au fost desene pline de culoare pe pereți, oamenii au creat uimitoare opere de artă", spune el.
Futura nu a încercat să deseneze un stil "sălbatic": de la bun început el se distinge printr-o dorință de abstractizare și acest lucru a subliniat-o foarte mult în contextul general al iubitorilor de litere și personaje. Ca scriitor Futura nu a fost interesant să acoperi întregul oraș cu etichetele și desenele sale. El a ales mereu cu grijă un loc de muncă: pentru el era important ca desenul să fie clar vizibil și să atârne cât mai mult timp posibil.
În 1979, la Fab Five Freddy (Fab 5 Freddie), care, la momentul pictat graffiti, iar astăzi el este un actor, radiodifuzor și istoric al hip-hop, și Lee Kinonesa (Lee Quiñones) a avut loc o expoziție la Roma, în Galeria La Medusa . Futura și prietenii săi - scriitori ai echipei Soul Artisti -, de asemenea, a dorit pentru a obține o „trecere“ în lumea artei. Ei au vrut să prezinte activitatea lor în lume, pentru a vorbi despre graffiti ei înșiși, pentru că la acel moment cea mai mare parte graffiti-ului a fost asociat exclusiv cu vandalism și criminalitate.
