„Patimile lui Hristos“ - un film despre ultimele douăsprezece ore ale lui Isus din Nazaret. Acțiunea începe în Grădina Ghetsimani, unde Isus a mers să se roage după Cina cea de Taină. Isus rezistă tentației, pe care le expune la Satana. Trădat de Judas Iscariot, Isus este arestat. duce înapoi la Ierusalim, unde liderii Fariseilor îl acuză de blasfemie și procesul său se încheie cu o condamnare la moarte.
Isus conduce la procuratorul Iudeii Pilat, care ascultă acuzațiile făcute de farisei. Dându-și seama că acesta este un conflict politic, Pilat se referă la cazul regelui Irod. Irod trimite Isus înapoi la Pilat, care oferă posibilitatea de a alege între mulțimea Isus și Baraba tâlharul. Mulțimea alege: libertatea de Baraba și moartea lui Isus.
Isus a transmis soldați romani și supus biciuire. Desfigurat duce din nou la Pilat, care-l arată mulțimea, cum ar spune: „? Nu este suficient“ Mulțimea nu este de ajuns. Pilat spală mâinile și a ordonat să facă așa cum mulțimea dorește.
Isus dă crucea și este dispus să-l transporta pe străzile Ierusalimului până la Golgota. Isus răstignit pe Golgota, și trece prin ultima ispita: teama că tatăl său l-au lăsat. Ea depășește această teamă, se uită la mama sa, Maria, și rostește cuvintele care pot înțelege pe deplin doar: „Acesta este terminat“
Scenariul a fost scris de Mel Gibson și Benedict Fitzgerald, pe baza celor patru evanghelii canonice: Matei, Marcu, Luca și Ioan.
Toate personajele vorbesc în limbile în care s-ar fi spus în urmă cu două mii de ani. Evrei, inclusiv Isus și apostolii vorbesc aramaica, iar romanii - la „latina vulgară“.
„Patimile lui Hristos“ a fost filmat în întregime în Italia, la două site-uri:
scene crucificarea au fost filmate în Matera, în sudul Italiei, nu departe de locul unde Pier Paolo Pasolini împușcat în 1965, „Matei“.
peisaj mare Ierusalim a fost construit pe celebrele studiouri de film „Cinecitta“ la marginea Romei, celebrul designer de producție Franchesko Fridzheri și a stabilit designerul Karlo Dzhervazi.
Acest complex imens a inclus Templul, în cazul în care procesul religios al lui Hristos, curtea palatului lui Pilat, și locul în care Hristos a fost supus flagelare.
RENT „Patimile lui Hristos“, în SUA
Mel Gibson Credințele religioase
Mel Gibson - tradiționalist catolic. El nu este de acord cu Vaticanul cu privire la problema limbii în care serviciul ar trebui să fie efectuate. Gibson crede că numai în limba latină.
Gibson a cerut operatorului Caleb Deschanel stiliza filmul sub imaginea pictorului italian Caravaggio, ale cărui picturi sunt construite pe contrastul puternic de lumină și umbră.
„În opinia mea, lucrările sale sunt perfecte, - spune Gibson. - Ele sunt crude, întuneric, spiritual, ei au ceva capricios țară ".
Patruzeci la suta din film a fost filmat pe locație pe timp de noapte sau în interior, cu utilizarea de filtre speciale pentru a obține efectul de lumină, puterea de a face drum din întuneric.
Punct de vedere istoric costume exacte au fost realizate manual de artistul Maurizio Millenotti schițe ( „Hamlet“, „importanța de a fi Earnest“, „Malena“) în karavadzhievskih culori: maro, negru si bej.
Deși echipajul pentru cea mai mare parte a constat din italieni, iar actorii cea mai mare parte culese în Italia și în Europa de Est, a fost invitat la Hollywood machiaj și echipa de coafura condusa de Keith si Greg VanderLaanom Kennom. Gibson știa că ar avea nevoie de cei mai buni experți de machiaj din lume pentru a face scene de flagelare și răstignire cât mai realist posibil. Pentru filmarea filmului James Caviezel episoade de zi cu zi make-up timp de șapte ore.
Povestea vieții lui Isus Hristos prezentat în cele patru Evanghelii, timp de două milenii incitat imaginația artiștilor. Ea a avut o influență puternică asupra picturilor din Europa de Vest și a dat naștere numeroase filme în secolul XX.
În istoria crucificarea lui Hristos, chiar de la începuturile cinematografului sa transformat majoritatea directori ambițioase și celebri. In 1927, Cecil B. DeMille a pus primul film istoric tăcut despre viața și moartea lui Hristos ca „Rege al Regilor.“
În 1953, compania „XX Century Fox» pentru prezentarea filmului format mare «cinemascop» Tehnologia a ales filmul «Giulgiu» - povestea unui tribun roman care a participat la crucificarea lui Hristos. cosmarurile sale și este trimis în Palestina pentru a afla mai multe despre persoana care a trimis la executare. Tribune jucat de Richard Burton, iar filmul a fost regizat de Henry Koster. Cu un buget de 5 milioane de $, imaginea a colectat 36 de milioane de $ în box office-ul american.
Dar pentru realizatori de film viata lui Hristos a fost mai mult o ocazie pentru auto-exprimare - nimeni nu a încercat atât de precis documentate aproape recreeze ultimele sale zile. Eliminați această imagine Mel Gibson visat de mai mulți ani: „Am vrut să creeze o adevărată operă de artă - un film care va trai mai mult decat timpul lor și să încurajeze o varietate de segmente de public reflecții serioase. Sper foarte mult că această poveste de curaj și sacrificiu va încuraja oamenii să toleranță, iubire și iertare. dovedește a fi lipsit în lumea de astăzi, aceste calități. "
Gibson a început să studieze Evanghelia și evenimentele asociate cu ultima zi a vieții lui Hristos, acum 12 ani, atunci când trece printr-o criză spirituală, pe care l-au forțat să-și reconsidere credința sa și, în special, începe să se gândească la natura suferinței, durerii, iertare și răscumpărare. Gibson a dat seama că are o ocazie unică de a aplica talentele lor la faptul că într-adevăr îi pasă. El a decis să utilizeze puterea deplină a cinematografiei moderne - capacitățile operatorului, abilitățile de artiști și talentul de actori - pentru a vorbi despre pasiunea lui Hristos.
Când scrieți scenariul Gibson și Benedict Fitzgerald respectat cu strictețe principala sursă - textele celor patru Evanghelii. Dar Gibson știa că intrarea pe teritoriul artistic neexplorat în regat, în cazul în care există arta, istorie și credință personală: „Când luați bine-cunoscut poveste despre faptul că deja există atât de multe opinii și prejudecăți existente, există doar un singur lucru - să fie la fel de adevărat pentru această povești și să încerce propriul lor fel exprima creativ. Asta am încercat să fac ".
Explicând decizia sa de a face filmul cât mai realist posibil, Gibson spune: „Mi-ar trăda sacrificii enorme, și groaza. Dar, de asemenea, am vrut ca filmul a avut momente lirice autentice și frumos și că a simțit în mod constant iubirea, pentru că, în cele din urmă, este povestea de credință, speranță și iubire. În opinia mea, aceasta este cea mai mare poveste care poate spune oamenilor. "
Limba antică vine în viață
La acea vreme, aramaica era lingua franca, limba de educație și comerț vorbită de toată lumea așa cum este astăzi vorbește limba engleză. Isus a vorbit despre așa-numita aramaicul occidentală - un dialect care a fost folosit de evrei timp de două milenii în urmă. După moartea sa, primii crestini au scris învățăturile lui Isus în aramaică, și să învețe despre viața și vederile lui Hristos în multe țări.
Dar pentru a revigora aramaica la viata a fost foarte dificil, în film modern. Gibson a căutat ajutorul tatălui lui William Fulco - unul dintre lumi lider experti privind limba aramaică și cultura popoarelor semitice. Fulco tradus script-ul complet pe aramaic pentru personajele evreiești și caractere latine vulgare, pentru romani. Apoi a lucrat cu actorii ca un director de dialoguri pe tot parcursul filmărilor traducere în mod constant schimbări în replici, și a dat sfaturi cu privire la problemele care apar în ceea ce privește limba. Pentru discursul eroului sunat autentic, Gibson a fost consultat de asemenea dialecte aramaice moderne native, pentru a înțelege cum sună limba la ureche.
Trupa internațională acționează a filmului a trebuit să predea texte în limba aramaică (cea mai mare parte fonetic). Pentru „limbă străină“ Gibson a filmului are un alt avantaj: învățarea aramaic a devenit un loc de întâlnire pentru grupurile actor vorbind limbi diferite și aparținând diferitelor tradiții culturale și istorice. „Actorii, adunate din intreaga lume, studiul limbii a dat un sentiment de teren comun pe care le unește, și a dat naștere la comunicare dincolo de limbaj în sine“, - spune Gibson.
În plus, actorii au trebuit să folosească mai mult resursele fizice și emoționale - tot ceea ce se referă la exprimarea non-verbală. „Aramaică este cerut actorilor un mod de joc - a spus Gibson - au avut ceva să înlocuiască claritatea obișnuită a vorbirii nativ. Acest lucru a dat naștere la un alt stil de performanță. Într-un sens, am avut un bun film de modă veche, pentru că am vrut să-i spun o poveste în primul rând prin imagini vizuale și care acționează expresiv ".
De la început, Gibson știa că cel mai important lucru este de a găsi un actor să întruchipeze cel mai capabil și umanitatea, și puterea spirituală a lui Isus Hristos. Gibson a căutat un actor care ar putea dizolva complet în rolul și a căror identitate nu ar fi distrus realismul la care aspira. Căutarea a condus la Gibson James Caviezel, în care a văzut capacitatea rara de a transmite esența iubirii și compasiune, fără a recurge la cuvinte. Oferta Gibson speriat, dar în același timp, a încurajat actorul, care tocmai a împlinit 33 de ani, precum și Hristos în film. Catolic Keyvizel transformat pentru inspirație pentru credința lor, sa rugat pentru a înțelege mai bine caracterul, cuvintele și suferințele lui Hristos.
Gibson a avertizat imediat Caviezel pe care intenționează să le arate suferința lui Hristos cu o fiabilitate maximă, nu în ultimul rând a ne îndepărta de descrierile conținute în textele evanghelice. Deși masa care suferă Isus pentru film, a fost un actor terifiant, el spune: „Nimeni nu a arătat Isus în acest fel, și, cred, Mel spune adevărul. Mel nu a reprezentat cruzime pentru cruzime. Cred că realismul filmului poate șoc unii spectatori, dar este mulțumită să-l că imaginea sa dovedit atât de puternic. "
Caviezel nu a trebuit să dau seama cum să-i înfățișeze suferința fizică - într-adevăr el le-a cunoscut. De la machiaj multi-strat de corpul său a fost acoperit cu bășici, iar el nu putea să doarmă. Crucea că Caviezel a fost transportă la Golgota, nu a fost sham - el cântărea aproximativ 70 kg. Desi filmarile au avut loc în timpul iernii, actorul a fost îmbrăcat doar în pielea unui leu. el de multe ori a devenit atât de frig încât nu a putut vorbi - fața înghețată a încălzit, astfel încât să se poată mișca buzele un pic. De mai multe ori a fost pronunțată hipotermie. Pentru această listă putem adăuga infecție leziuni pulmonare, dislocarea umărului, numeroase tăieturi și răni. „Dar dacă nu aș fi trecut prin toată această suferință pe ecran nu va fi niciodată adevărat - a spus Keyvizel - așa că a trebuit să treacă prin ea.“
„Am realizat că esența caracterului ei este că ea învinge durerea și suferința, și le transformă în iubire - explică ea. - În opinia mea, nu există nici o durere mai rău decât pentru a vedea rănile fiului său decât să-și piardă copilul, ca Maria. Dar tot ceea ce se poate face - este să continue să iubească, credința și compasiune. Asta am vrut să transmit pe ecran ".
Mariyu Magdalinu joacă Monica Bellucci, una dintre cele mai frumoase si mai populare actrite contemporane. Când a aflat că Mel Gibson va filma un film despre Patimile lui Hristos, ea a luat imediat legătura cu el, „am știut că acționează în acest film nu va fi ușor, dar va fi un film care va fi amintit pentru o lungă spectatorii. Asta ma interesat. Am vrut să joace Mariyu Magdalinu pentru că ea este atât de uman. Când Isus o salvează, el face-o să înțeleagă că ea este ca o persoană este de neprețuit. Pentru mine este - o femeie care se cunoaște pe sine și descoperă că ea este mai bună decât se credea în prezent ".
Actrița italiană Rosalinda Celentano (fiica lui Adriano Celentano) Satana joacă în film, care este prezentată ca o figură androgine, care poate lua multe forme, și sa răspândit frica si indoiala. Actrita ras sprâncenele pentru aspectul ei părea Fermecatoare, și a filmat-o în mișcare lentă, pentru a da mișcările sale nenaturale. replica ei actorul dublate, omul, pentru a obține chiar mai fantasmagorice. Mel Gibson explică: „Răul este ademenitor, atractiv. Satana arată bine, aproape normală, dar nu destul. Așa că am încercat să arăt diavolul în film. Aceasta este esența răului:. Să ia ceva bun și să denatureze un pic "
Dzheyms Kevizel (Isus)
Monica Bellucci (Mariya Magdalina)
Mattia Sbradzha (Mare Preot Caiafa)
Magazine Khristo NAUMOV (Pilat)
Klaudiya Dzherini (Claudia, soția lui Pilat)
Rosalinda Celentano (Satana)
Fiica lui Adriano Celentano și Claudia Mori. A debutat în cinematografie în 1975, în filmul „Yuppi du“, unde a fost împușcat tatăl ei.
Caleb Deschanel (operator)
A absolvit în 1968 și școala de film de la USC TV. În 1976, la Festivalul Internațional de Film de la Berlin, el a primit „Ursul de Argint“ pentru filmul de scurt metraj „Trenurile“, pe care el nu numai eliminate, dar, de asemenea, setul. În 1979, la recomandarea unui coleg de clasa George Lucas, el a primit un loc de muncă ca un al doilea operator de compoziție Francis Ford Coppola la "Apocalypse Now". Ca director de imagine al filmului a fost nominalizat de două ori pentru „Oscar“ ( „Cei pe care ar trebui să ne“, 1983, „harul lui Dumnezeu“, 1984). În filmografia lui sunt populare filme comerciale ca „Scrisoare într-o sticlă“, „Anna și regele“, „The Patriot“. Ca regizor Deschanel a regizat mai multe episoade din seria David Lynch, „Twin Peaks“.
Franchesko Fridzheri (Designer) și Karlo Dzhervazi (set de designer)
Dzhon Rayt (Editor)
Dzhon Debni (Compozitor)
Una dintre cele mai căutate după compozitori de la Hollywood. Abilitatea sa de a lucra bine într-o varietate de genuri, precum și capacitatea de a găsi un limbaj comun cu clienții noștri este compozitorul cel mai căutat după producătorilor de conducere și directori au făcut. Printre filmele sale cu muzica - "Bruce Almighty", "Elf", "Spy Kids", "Spy Kids - 2", "Știu ce ai făcut vara trecută", "Dragonfly", "Zăpadă Dogs", „Cum sa devii printesa „“ mincinos mincinos „“ Martian meu preferat „“ Inspector Gadget „, și multe altele.
Maurizio Millenotti (Designer de costume)
Prin amabilitatea de parteneriat Central