(Din rhythmos grecești -. Ordinul de mișcare), educație ritmică. ped. Sisteme și metode bazate pe combinarea muzicii (art). matrițe și mișcări de plastic. Ritmică. educația contribuie la dezvoltarea muzicii copiilor. percepție, emoție și imagini, perfecțiunea melodic. și armonice. ascultarea de muzică. memorie, sentiment de ritm, cultura mișcare, abilitatea de a întruchipa creativ modul muzical și cu motor.
Utilizarea preventivă a muzicii în clasă R. explică prin faptul că, în practică, artistul. rata de clearance-ul este muzica. deși sunt utilizate și colab. khudozh. înseamnă :. poezie, pictură, etc. În R. îmbinare Dormer (ritmică). și impresii vizuale, mișcări naturale și expresive transmit starea emoțională a unei persoane. Prin urmare, conceptul ritmic. Educația se bazează pe abilitățile naturale ale copiilor și oportunități. Ritmică. clase pentru adulți nu sunt atât de mult de învățământ ca profesionist și creativ.
Percepția spațiului și timpului de R. schimbat atitudinea la forma de clasă-sitsistskoy trinității - acțiune, ora și locul. Susținătorii ritmice. educația oferit să ia în considerare un obiect în schimbarea în timp și spațiu, în același timp. R. merge dincolo de balet a devenit o parcare auto. direcție, cunoscut sub numele de „noua mișcare a societății Art“.
Unul dintre fondatorii noului concept de mișcare a societății Art este F. Delsarte (1811-1871), Franța. profesor și compozitor care a dezvoltat tehnica de control asupra mișcării și să o aplice în formarea adulților dec profesii (sculpturi, artiști, medici și altele.). idei Del Sart dezvoltate de E. Jaques-Dalcroze și A. Appiah (Elveția), A. Duncan (Statele Unite ale Americii), R. Steiner (Germania), G. Craig (Marea Britanie), K. S. Stanislavski (România). și colab.
Sistemul Jacques-Dalcroze se bazează pe relația de muzică, impresii și de circulație și le-a fost testat în procesul de predare la ofertele speciale. cursuri de ritm la Institutul de Muzică și ritm în Helerau (lângă Dresda). Aproape simultan cu Jacques-Dalcroze Steiner a creat conceptul de „noua înțelegere Societatea Art“, a primit mai târziu titluri. Euritmica. ped Nek-. sistem de timpuriu. 20. ghidate chiar și pe ritmic publice. educație.
Naib. realizarea vie a ideii în lucrările lui R. au primit Amer. dancer A. Duncan (1878-1927). În ciuda faima la nivel mondial, opiniile sale cu privire la R. și pretenția mișcării de multe ori nu primesc înțelegere adecvată. În 1905, Duncan a deschis o școală din Berlin, t. Pentru a. Gândul că Germania ca o țară de cultură și filozofie îi va permite să efectueze cel mai bun din dorința de a crea un teatru al viitorului. Această școală este, de asemenea, cunoscut sub numele de Grunewald.
Duncan a considerat dansul ca un mijloc natural de creștere a unui copil. Clase. Financials exerciții și gimnastică au fost luate în considerare pentru a pregăti, etapa, mobilizarea tuturor forțelor corpului la dezvoltarea ei maxim. Teoria Duncan a fost bazat pe conceptele de „voința de a frumuseții“, „mișcare în funcție de armonia în natură“ și altele. Atmosfera școlii, interiorul (studio spațios, Manuf autentic. De sculptura si pictura, wk elegant. Forma de tunica, și așa mai departe. N.) . au contribuit la educația estetică a copiilor. legătură cu realitatea. Regulile de predare în școală și orientare pentru dans (500) exerciții. Duncan stabilite în jurnal.
Pentru că nu au primit sprijinul Germaniei, Duncan a încercat să găsească un numitor comun în România, după ce a vizitat-o în 1907 cu un tur. Dar tradiția clasică. Rus. Baletul este, de asemenea, nu este în concordanță cu ideile lui Duncan. În 1908 a achiziționat un studio la Paris, în 1913, școala sa mutat la Paris, Hotelul Bellevue său, la ING a fost remodelat într-un castel de poveste pentru „Casa dansului viitorului.“ elevi pictat de multe ori O. Rodin, să-ing la fete am vazut dansatori care se pot deplasa în funcție de natura și armonia mișcării și să înțeleagă știința mai bine decât discipolii săi.
După începerea primul război mondial (1914). școală Duncan a fost evacuat în Statele Unite, în 1920 sa întors în Europa, în cazul în care Duncan a ales să plaseze școala Grecia. Duncan a remarcat faptul că locuitorii din dr. Grecia au fost observator extraordinar al naturii, reprezentate pe vase și sculpturi în mișcarea lor, la secară sunt în dezvoltare perpetuă - fiecare mișcare conduce în mod inevitabil, la următorul. Cu toate acestea, din cauza statului. clapa (1921). Duncan a fost forțat să părăsească Grecia. În același an, ea a acceptat invitația RSFSR Prospect Island. a crea o școală de dans să crească. copii. Duncan a sperat că era un vuiet. România, care a declarat pretenția culturii și patrimoniului tuturor, visul ei va deveni realitate pe stat. școală de dans gratuit și accesibil. Cu toate acestea, condițiile de ruină și sărăcie, lipsa mijloacelor materiale la mijloace. infirm eforturile ei. Activitatea sa a promovat activ A. V. Lunacharsky. Școala a fost izolat conac pe Prechistenka. Deși ideea de școală de dans din România părea țeavă nedecontate, du-te la școală și-a căutat de mai multe ori mai mulți copii decât planificate, iar Duncan a dublat numărul de studenți. Ea a folosit toate economiile și legăturile ei de a crea la școală cel puțin condițiile tolerabile pentru ocuparea forței de muncă, pentru a asigura hrana pentru copii. școală Duncan în România a durat până la con. 40-e. După moartea lui Duncan a condus elev o școală Irma Duncan.
Idei și practice. Experiența Duncan a atras entuziaști la plural. țări. În metoda ei de astăzi de lucru. studiouri și școli plasticitate. dans, ritmic. educație. Naib. Duncan cunoscut școală în Austria, Marea Britanie (Studio B. Kahn în Londra, și alții.), Germania (Centrul de Stiinte ale Naturii. Mișcare, Munchen Școala, și altele.), SUA (în vol. H. Intern. Inst dunkanovsky clasic. Dans San Francisco), Franța (Academia de la Paris A. Duncan și colab.). În România, cele mai importante de azi. dunkanovskogo cont. instituții a fost stabilită. Activitatea Duncan consacrate între priciuri. conferințe, festivaluri, seminarii, școli de vară, și așa mai departe. n.
România și-a dezvoltat propria R. școală are o utilizare mai extinsă a muzicii. sprijin. Mn. Rus. ritmisty educat în Helerau căutat să aducă viziunea sa la R .. Costumul PTO R. studiat Stanislavski. El a susținut ritmic. ideea de Duncan și Craig și a subliniat similaritatea esențială a PED lor. vizionări.
În România DOS. centre de dezvoltare ritmică. Institutul de Educație au fost evaluați la Moscova și Sankt Petersburg, care lucrează în strânsă cooperare, Institutul stsenich. isk- în departamentul de ritm din Sankt-Petersburg, decembrie cursuri ritmice. gimnastică. Subiect R. a intrat copiii preșcolari în program. instituții, conservatoarele.
Institutul de ritm din istoria Sankt Petersburg a dus la cursurile ritmice. Gimnastica Jacques-Dalcroze (est. În 1912), pe baza de-ryh a fost organizat de un ritm școală privată G. Adamovich, apoi a trecut pe la student Jacques-Dalcroze N. V. Romanovoy, și au format nucleul Inst deschis în 1920. DOS. Scopul Inst - dezvoltarea creativă a metodei ritmice. exerciții și profesori de formare-ritmistov. Elevii au studiat formarea R. ureche, improvizație, biomecanica, psihologia, istoria muzicii, acțiunea-in. În 1922 Inst a intrat în stsenich Inst. Arta in. Răspândirea ideilor noi Artă Societate și metoda mișcării ritmice. Gimnastica a contribuit în mare măsură prof. Inst SM Volkonsky.
La Moscova, primele cursuri private de formare pentru profesori ritmistov au fost deschise în 1914 (capul lui N. G. Aleksandrova, unul dintre Rus. Elevi Jacques-Dalcroze). În 1918 sa alăturat cursuri de la Moscova. ritm Inst, directorul său a devenit Alexandrov. La început. 20-e. a servit cu caracter obligatoriu. 70 Ouch. și Educație. instituții (detaliu. gradini, copii. acasă, comuna-obrazovat. mus. teatru, școală de balet), în contul. la-ryh planul inclus John R. Tami dezvoltat decembrie științifice. direcții: ritmul muzicii, mișcare, vorbire, procesele de producție, arhitectură și alte ritm ca principiu de teatru, ca un instrument de educație și chiar de sănătate .. lech înseamnă. Sistem de armonice. gimnastică, extinderea Motor. și artist. posibilitățile umane, oferite de L. Alekseeva.
Ritmisty R. Varșovia, N. Romanov, materiale plastice didactice A. Nevinskaya s-au bazat pe principiile lui Jacques-Dalcroze. T. Glebova, 3. Werbowy, PF Les GAFTA, a căutat să aducă împreună Financials. Culturile cu o artă a fost în curs de dezvoltare deosebit de direcție R. t. n. dansuri de masă, multe altele. elemente utilizate pentru a-ryh lecții R. copiilor. și grădini ml. copii de vârstă școlară. învățământ general. școli. Activități entuziaști R. facilitat dezvoltarea în România originală școală. artist. gimnastică, patinaj artistic, aerobic, plastic, mima, euritmice. Multe dintre „alekseevok“ (adepți sistem Alekseeva), „sandale“ și chiuvete, Ensemble Studios sub conducerea lui Duncan M. Borisova Procedura Duncan, un număr de școli și studiouri au folosit-o. concept.
grup paralel „Gos. Studio Geptahor „(1918-1934). sub conducerea lui D. Rudneva a dezvoltat o metodă unică de „mișcare muzicală“, care cel mai bine întruchipează PED. Duncan și idei creative. Inițiatorul noii metode realizate S. D. Rudneva. Sub influența creativității Duncan (după prima ei vizită în România în 1905). Rudnev a început cercetarea de plastic. Filozofia lui Duncan, cu un roi a condus corespondență. În 1914 Rudnev a creat un studio de „Young geptahor“ (în același an, studioul a avut loc o selecție competitivă Rus. Fetele pentru a studia în școală Duncan), la cer în 1918 a primit statutul de stat și numele acestuia. În 1919, membrii au fost invitați la studioul din Leningrad. Inst ritm, dar parteneriatul lor nu sa materializat din cauza diferențelor de tehnici de formare. În cele din sistemul dominat de Jacques-Dalcroze, necesită mai mult schițate. Geptahorovtsy căutat mișcări naturale expresive transmit experiențele emoționale ale persoanei. Studiytsy tratate prin RF în noile relații spațiu-timp și modul în care să distrugă dimensiunea statică a spațiului și a timpului.
Cu toate acestea, în 20-30-e nek- PED. iar cifrele de teatru au văzut în P o formă de cultură burgheze și a supus-o unor critici dure pentru manifestarea estetismului, decadență și așa-numitul În 1923 sa decis să transfere Moskov Inst ritm în Leningrad, ceea ce a însemnat de fapt eliminarea nu numai în-ta, dar întreaga chiuvetele școală P în 1925, cu stabilirea la nivel de stat. artist Academy. Sciences (GAKhN). asociație IDGC ritmistov încearcă să reînvie activitatea în domeniul educației în secțiunea ritmică a Asociației operate preșcolar, învățământ general. școli, școli speciale, muzică. UCH și școli de teatru, muzica. și metodică în 1929-1933 a lucrat la Moscova, de trei ani de curs P, sub îndrumarea unuia dintre profesorii Institutului de ritm H II Zbrueva
In anii '30 a existat un proces de eliminare P wk. Treptat programe de clase de masă preim P din oțel efectuate numai la copii. grădini și în pregătirea evenimentelor culturale în instituțiile de teatru UCH UCH P înlocuit cu un nou subiect - „mișcare scenică“
Idei de învățământ ritmic care vizează armonice. dezvoltarea creativă a abilităților umane, nu în cerere, în anii '30, cei mai mulți teoreticieni P a fost forțat să-și continue dezvoltarea ideilor lor în instituții de exemplu, decembrie Alexandrov scenarii bazate pe predate NICH P în Moskov Conservatorul Rudnev conferentiat cursuri de șefi de cluburi si studiouri muzicale. educație, RIT Misti a lucrat în cluburi, case de pionieri, studiouri artistice. mișcare (numai în regiunea Moskov existau circa 50). și altele. Problemele de dezvoltare teoremă Invatati P au fost coregrafiat de laborator GAKhN