Revival, Renaissance este un termen folosit pentru a descrie două diferite, deși de multe ori fenomene legate în istoria culturii. Mai pe larg, renaștere numit renaștere culturală, după o perioadă relativ lungă de stagnare sau declin calitativ o nouă perioadă de dezvoltare a culturii, urmată de o rapidă, în comparație cu etapa anterioară, dezvoltarea acesteia. Se poate referi la o arie geografică mare (secolul al 12-lea din istoria culturală a Europei de Vest numit Renaștere), și țării individuale (pentru a vorbi despre renașterea provensal, catalană, irlandeză și alte culturi în secolul al 19-lea). Ultimul apare adesea în culturile naționale, lungi suprimate cu forța într-o lipsă de libertate politică, și este asociat cu lupta pentru atingerea statutului culturii naționale. Într-un sens numit fenomen deosebit renaștere în istoria culturii în care liderii acesteia, de către șeful de epocile anterioare sunt în căutarea în modele vechi și se străduiesc să le reînvie. Cei mai mulți cercetători insistă asupra faptului că încercările de a descoperi renaștere slave de est sau renaștere în Rusia neconcludente, iar acest fenomen este specific unei culturi a Europei de Vest. În recursul său la antichitate ca un fenomen epocal a avut loc în mod repetat. Cu toate acestea, scopul și efectul, relația cu alte fenomene de cultură sincron, și funcțiile sale au fost diferite de fiecare data - din cauza a ceea ce se întâmplă cunoscut imprecizie terminologică și confuzie în desemnarea unui singur termen „revival“ fenomene pe plan extern similare în epoci diferite.
Termen: renasterea
Acest concept a fost criticat renaștere și reinterpretarea în secolul al 20-lea. Pe de o parte, mulți cercetători spun că fenomenul de a exagera rolul în relansarea culturii Europei de Vest și Italia. Potrivit Y.Heyzingi, nici integritatea culturală a acestei perioade nu a poseda, iar contrastul dintre renascentistă și medievală este în mod clar exagerat. În timpul nostru, în special se concentrează asupra fenomenelor contradictorii ale Renașterii, pe o semnificație specială în acest moment, și viabilitatea concepției medievale a lumii, la izolarea tendințelor generale și caracteristicile renașterii Evului Mediu și permițând să-l separe de timp nou. Deci, subliniază natura retorică-tradiționalistă renașterii culturii, lipsa de originalitate filosofică în umaniști, economisind până la 17 secol medieval vedere „științifică“ a lumii, în cele din urmă dezvăluind o legătură renaștere directă nu este cu dezvoltarea relațiilor burgheze, și cu secularizarea culturii, la rândul său, mediată dezvoltarea urbană. Se propune, de asemenea determina starea Renașterii ca tranziția - în raport cu imaginea de ansamblu a lumii și a culturii, din Evul Mediu până la timpurile moderne. Cercetătorii insistă asupra necesității de a distinge în mod clar între rolul de renaștere a fenomenului în istoria culturii și în istoria relațiilor publice, în sens mai larg vorbind - civilizația (Kosikov).
Pe de altă parte, a criticat unele aspecte ale „mitul renașterii“ - individualism și creșterea „cădere“ a omului de Dumnezeu. Această critică se bazează pe o viziune, într-o mare măsură, fiind modernizate renaștere. bazată pe importanța exagerată a individualității și a opiniilor „ateiste“, în 14-16 secole. AF Losev condamnă dezavantaj titanică. E.Zhilson spune că renaștere are mai puțin de a face cu achiziție, deoarece pierderile: revigorarea Evului Mediu nu au avut oameni plus, dar Evul Mediu minus Dumnezeu. Pe de altă parte, încercările de a găsi caracteristicile selectate ca caracteristică a trezirii, și, de asemenea, în Evul Mediu. Gilson insistă asupra existenței umanismului medieval, fără de care, în principiu, nu ar fi posibilă revigorarea și dezvoltarea logică și înflorirea pe care a fost.
Simtul cifre Revival la distanță în raport nu numai la antichitate, dar, de asemenea, la epoca imediat anterioară culturii nu duce la o negare fără echivoc a acestuia din urmă, ci la un dialog complex cu cultura medievală la diferite niveluri. Apelul «Ad Fontes!» ( «La sursa!") Se referă în mod egal la studiul surselor antice, și Biblia și textele creștine timpurii. Umaniști (în primul rând, germană, franceză și olandeză) lucrări de stăpânit-re, care au stat la baza concepției creștine a lumii și, prin urmare, toată lumea medievală. Prin urmare, atât de multe puncte de contact în umaniști și protestanți. Umanismul nu înseamnă ateismul: este în primul rând justificat noul loc în conștiința religioasă, gândirea științifică, cultura și sistemul social. expresie vie a acestei tendințe a fost aspirația umaniștilor de a armoniza vechea înțelepciune și creștină, la sinteza culturii antice, filosofia și credința creștină. Mai ales în mod evident, în perioada matură de renaștere în lucrările lui Erasmus și italiene neoplatonică. Neoplatonismul invocă creștinismul idei sopolagaemosti cu alte religii, înțelegerea mai adecvată a adevărului divin este prin dezvoltarea unui număr de oameni de știință. De aici - umaniști „omnivore“, nu numai în ceea ce privește antichitate, ci și la alte culturi (evrei și unele de Est). Împreună cu această înțelegere umaniști ideal ca o esență imanentă a realului a dus la recuperarea vieții pe pământ, care a încetat să mai fie reprezentate ierarhic umilit. La nivel de gospodărie, aceste idei apar ca transferul direct al tipului vechi de comportament, realitățile antice din viața de zi cu zi, în construcția de „ideal“ de orașe și clădiri, dezbateri umaniste, demonstrând diferite mentalitate, care oferă o sinteză și stăpânirea Adevărului.
trei etape se disting în istoria renașterii:
Cel mai lung au fost în Italia, unde fiecare a durat o medie de un secol (așa-numitul kvattrochento Trecento și Cinquecento - 14-16 sec). În alte țări europene, revigorarea în conturile generale pentru un secol al 16-lea. Renașterea italiană joacă un rol deosebit în toată Europa de Vest, ca un fel de referință. Cultura italiană a fost, de asemenea dirijor de idei clasice și lucrări în Europa. Experiența umaniștilor și creatorii de artă italiană a permis mult mai rapid pentru a afla moștenirea antichității și idei noi în alte țări, dar a fost italienii, în primul rând polemici în Renaștere matur și târziu. Evoluția în renaștere provine din faptul că principiile și ideile prezentate de la începutul anilor umaniștii, se dezvolta, verificate și completate în mature și contestată în perioada ulterioară, care se caracterizează prin apariția atitudinii tragice și scepticism. În perioada timpurie se pune un accent mai mult pe dezvoltarea antichității, într-o renaștere matură experiență sintetizată în mod activ cultura medievală, sistem de arta devine mai clară și varietatea Renasterii tarzii, consolidarea descoperirile artistice ale epocii, în același timp, anticipează trecerea la arta timpurilor moderne.
Romanul, primul cavaler, este un gen care este adecvat pentru exprimarea unui nou set de idei, și una dintre cele mai rapide creștere în Renaștere. carote de romantism sunt create pe Peninsula Iberica (seria romanului Amadis Galiei et al.). În același timp, nu există specii cunoscute ale Evului Mediu ale romanului - picaresc și pastorală (cm Pastorală.), Care reinterpretate multe dintre elementele-cheie ale poeticii medievale ale romanului. O nouă variantă a genului este romanul și evfuistichesky în Anglia. Creat modele noi, probleme care se apropie de romane nou timp ( „Quijote“, 1605-1615, M.Servantesa). Printre mici renaștere narativă gen din cele mai comune și totuși cel mai strâns înrudite genetic roman medieval sunt (sau, mai degrabă, o colecție de povestiri scurte), merge înapoi la fabliaux, iar povestea cu proza dominantă (mai degrabă decât poetic, la fel ca înainte) forma, în creștere adezivi și di. Distribuția registrelor poetice și prozaice trece, de asemenea, o schimbare în Renaștere, atât în narativ și în genul dramă. Acest lucru se întâmplă, în special, din cauza versiuni reduse ale textelor incluse în conceptul de „literatură“, o reinterpretare a opoziției de genuri de înaltă și joasă, cu apariția și dezvoltarea conceptului de limbaj.
Drama în Renaștere dezvoltat în primul rând, comedie și tragedie, apar la intersecția tradițiilor antice și medievale și este apoi transformat într-un nou gen pe fond (commedia dell'arte în Italia, o comedie de mantie și sabie în drama spaniolă, comedia britanică și tragedia erei lui William Shakespeare și colab.). Mistere, Miracle, deși moralitatea și plasată, cu toate acestea, noi texte greu de creat. În Renaissance teatru folosit unele tehnici, soties sau Farse moralitatea, dar conceptul integrantă a acestor genuri sunt distruse treptat. În poezie tradiția medievală este cea mai stabilă. Nu este un accident, din moment ce Dante, de aceea, moștenind tradiția tratate medievale pe poezie, încercând să înțeleagă de noul statut al unei limbi literare și tratate teoretice stabilite noi perspective cu privire la limba și literatura atât creativitatea personală a oamenilor, mai degrabă decât o reflectare a voinței Bozhestvennnoy (P.Bembo , Zh.Dyu Bella F.Sidni). În renaștere liric dezvolta genuri ale literaturii curtenitoare. în care se manifestă cel mai puternic individualitatea și măiestria și poeți care au fost relativ laică și caracterul de joc (canzone și balade, Wirral). Deosebit de populare în toate țările din Europa de Vest și în toate perioadele de renaștere a apărut în Evul Mediu târziu un sonet, care încorporează treptat nouă eră, în plus față de dragoste, cele mai diverse teme (de la sublim la reflecții filosofice ale vieții de zi cu zi). De asemenea, stăpânit tradiția antică. La început, există o poezie laică renaștere neolatinskaya (în lucrările poeții școlii Lyon). În renaștere matură a limbilor naționale sunt ode, elegii, satire și alte exemple împrumutate din vechii poeți genurile în care se întrepătrund motive antice și moderne.
Cuvântul este derivat din renașterea Renașterii franceze.