BBC: Cum percepi faptul că inscripția a găsit pe pânză, probabil se referă la pictura Alfonsa Alle?
Andrey Sarabyanov: Cred că e doar câteva alte date noi la întrebarea cum era această imagine. Aceasta nu, în opinia mea, nu se schimbă atitudinea la nivel mondial pentru acest produs și nu diminuează importanța sa pentru avangarda românească și lumea artei moderne în general. Dimpotrivă, ea dezvăluie originile, dă o nouă înțelegere a modului în care nu a existat această imagine. Așa îmi pot explica să se concentreze.
BBC: Ar putea fi acesta un semn oarecare dialog cu Malevici Alphonse Allais, sau poate un fel de glumă?
BBC: Cum putem explica prezența imaginii sub stratul superior al „Piața neagră“? Am înțeles că de-a lungul istoriei, artiștii au pictat o imagine pe partea de sus a unui alt, când a existat o nouă pânză, de exemplu.
AS Desigur, acest lucru nu este un caz izolat. Nu a fost numai în practica Malevici și avangardă, în general, dar mai ales atât de des făcut în acei ani. Acest lucru se datorează faptului că, uneori, nu a fost pur și simplu, este posibil să cumpere o pânză, vopsea. Sau panza ar putea fi, dar artistul a facut ideile pe care el a vrut să aducă la acest moment. Apoi, artistul a luat imaginea pe care a fost cel mai puțin costisitoare sau părea fără succes.
Poate Malevici nu a fost o pânză goală. Sau vă puteți imagina circumstanțele în care a scris acest model: dacă el a făcut-o sub o anumită impresie sau [ghidat de] dorința de ao direcționa în acest moment pentru a scrie, el ar apuca nimic din ce a fost la îndemână. Mai ales, în general, Malevici aplicat destul de atent la pictura, și dacă el a luat pânză nouă, ea a trebuit mai întâi să fie amorsate, așteptați până când se usuca - aceasta este, de asemenea, o istorie destul de lungă. Și apoi el a uscat deja o pânză pe care a fost măcinat cu un strat de vopsea, și s-ar putea doar să scrie un cântec nou. A fost o pânză bună, cu două straturi de vopsea, și-i garantează siguranță, durabilitate. Dar de multe ori se întâmplă cu vopsea neagră, care a acoperit cu craquelure, și se târî sub el, aceste imagini color.
„Malevici de auto-explicativ“
BBC: De ce, în opinia dumneavoastră, imaginea sub stratul superior al picturii analizate tocmai acum?
AS Această întrebare, cred că, la Galeria Tretyakov. Eventual, în legătură cu a 100-a aniversare a existat un interes, și a făcut un studiu cuprinzător al acestei lucrări. De fapt, că sub „Piața neagră“ a fost o compoziție, a fost mult timp cunoscut, deoarece este vizibil cu ochiul liber. Când ajungi la imagine, vedeți niște fundaluri colorate, translucide prin Raluri, iar acest lucru sugerează că există o anumită compoziție. Dar faptul că două lor acolo - este doar mai mult interes este. Century - aceasta, desigur, o etapă serioasă, și pe „pătrat“, și despre Malevici este acum o mulțime de a vorbi - mult mai mult decât înainte.
AS Nu cred că atitudinea negativă față de Malevici a devenit mai mult. Cred că e la fel cum a fost. Malevich „Piața neagră“, în special, - este o piatră de poticnire pentru mulți oameni care nu sunt profesioniști în domeniul artei, cât și pentru artiștii înșiși, de asemenea: pentru ei este, de altfel, este într-adevăr piatră de poticnire chiar mai mare. Pentru a înțelege acest fenomen, este necesar să se înțeleagă teoria, care a fost creat și dezvoltat Malevici. Aceasta este, în general, calitatea noii arte, arta secolului XX, este necesar să existe un fel de experiență estetică, cunoștințe pentru a înțelege. Acest lucru nu este ceea ce a fost înainte: unele frumoase din secolul al XIX-lea sau peyzzhazh scena gen, care este deja clar pentru orice privitor. Malevici orice spectator nu înțelege, este nevoie de o clarificare. Prin urmare, mai clarificare, mai mulți oameni înțeleg. Este mai mică clarificare - cei mai mulți oameni care spun: că eu mă pot desena bine.
Bi-bi-si: Cei care au studiat arta doar la nivelul unității de învățământ probabil nu va primi o ofertă adecvată de cunoștințe și de context, pentru a înțelege avangarda.
AS La nivel de școală - nu, desigur. E păcat, dar este adevărat. Necesită o explicație într-o epocă în care oamenii au ceva de absorbție, adică în ultimele clase pot fi destul, mi se pare, pentru a explica arta contemporană. Dar, în timp ce în România nu este, din păcate.
BBC: În Galeria Tretyakov pe Krymsky Val, în cazul în care imaginea tinde să fie mai puțini vizitatori decât într-o clădire istorică, în cazul în care lucrările artiștilor din secolele anterioare. Este clar că interesul mare față de avangarda românească a procedat întotdeauna din Occident, dar se schimbă, în opinia dumneavoastră, atitudinea față de arta secolului XX în Rumyniyan?
AS Fără îndoială în schimbare. Mai ales acum, cred că, numărul de vizitatori va crește foarte mult. Tretyakov a făcut bine pentru a face toate informațiile publice cu privire la „pătrat“, astfel va atrage un nou fluxuri de public. Ei bine și în al doilea rând, faptul că, la Krymsky Val puțini vizitatori - acest lucru nu se datorează faptului că arta rusă a secolului XX nu sunt populare. Locația acestei clădiri, din păcate, este că este necesar să se meargă în mod specific. Prin vechiul Galeria Tretiakov poate fi abordată prin simpla de mers pe jos de-a lungul vechi Moscova, și aici un loc doar fermecat, este necesar să se meargă intenționat cu sarcina de a vedea arta rusă a secolului XX. Acum Tretyakov ia măsuri în acest loc a devenit mai popular # 40; Zelfira Tregulova după preluarea directorul de birou al galeriei a spus că dezvoltarea clădirii de pe Krymsky Val - prioritate - aprox. Bi-bi-si # 41;. Sper că va.